Portraying my own self: Cristina Otero at TEDxYouth@Madrid

hola a todos

me gustaría que mirase la imagen que

está detrás de mí a la izquierda se

puede ver a una chica normal sin

maquillar una chica que va a la

universidad que vive en madrid que sale

con sus amigos en definitiva que vive su

vida a la derecha otra chica se ha

maquillado y posa como un modelo si a

estas dos chicas leonys la que está

detrás de la cámara

es decir la fotógrafa me tendréis a mí

soy cristina otero y soy fotógrafa

especialista en autorretratos gallega de

nacimiento he pasado mi vida entre

galicia madrid cádiz cartagena bélgica

canarias en muchos sitios esto me ha

hecho ver y entender cosas que no

hubiera conocido si no hubiera sido por

haberme movido tanto gente otra cultura

me ha enseñado lo que es la tolerancia

el respeto y el no juzgar a nadie sin

antes conocer su historia otra cosa

buena de las mudanzas aunque parezca que

es horrible todo es que siempre acabó

encontrando cosas que había perdido y es

es lo mejor

el arte ha formado siempre parte de la

vida de mi familia siempre pintado y

siempre o casi siempre eran rostros

femeninos imaginados y un día descubrí

la fotografía la fotografía en sí fue

creada para plasmar la realidad y para

mí fue un reto hacer lo mismo que hacía

con la pintura pero en vez de utilizar

un pincel utilizando una cámara y eso

era crear seres que no existían en la

realidad la fotografía me ha enseñado

que puedo llegar a expresarme aún más

que con palabras e incluso más que con

la pintura estos seres que fotografío

tienen un pasado un presente y un futuro

y cuentan una historia una historia que

el espectador debe descifrar por qué

hago autorretratos en un principio desde

el principio tenía claro que lo que

quería era retratar un rostro femenino y

que hay en la cuenta que yo tengo uno

así que por quién utilizarlo lo que creo

que es fundamental y entonces un día a

los 13 años de edad me maquillé cogí la

compacta de mi padre y seguí y salí a

hacer a empezar con autorretrato

cuatro años después aún sigo haciéndolo

soy yo la que me maquillo porque en la

que crea toda la idea porque creo que de

esta forma soy yo la única que se si

quiero el resultado final lo voy a tener

yo seguro todo lo que yo tenía planeado

es del principio todo lo que se lo

aprendido a base de practicar mucho y

creo que es una muy buena forma de

aprender porque aprendes a base de tu

experiencia lo que es correcto pero

también lo que no es para mí el

autorretrato es una forma de conocerme a

mí misma porque

el arte de bolsillo ya es personal e

íntimo pero creo que el autorretrato lo

es aún más porque eres tú el que está

siendo retratado eres tú el que crea y

moldea la idea una idea que no llegara a

estar contaminada por otros

para mí

la fotografía es una especie de terapia

donde puedo llegar a expresarme con las

palabras no son suficientes lo utilice

como no como un diario en donde cada día

cuento lo que me pasa lo que pienso y

dejo que el que esté viendo mi

fotografía vea también lo que me está

pasando

debo decir que creo que he tenido mucha

suerte en la fotografía aunque no creo

en la suerte como tal sino que el

esfuerzo hace que llegue y al empezar

con la fotografía a los 13 me metí en

varias redes sociales y comencé a

publicar mi trabajo y tenía muy pocos

seguidores sin embargo esta idea no me

desanimó al contrario visto que

trabajase mal trabajarse más duro y eso

tuvo su recompensa cada vez tenía más

seguidores y gracias a todo esto a los

15 años de edad puede llegar a exponer

en una galería de valència

para mí fue muy complicado porque tuve

que hacer alrededor de 20 fotografías en

tan solo un mes pero valió la pena

porque gracias a eso pude cumplir uno de

mis grandes sueños que era el de llegar

a exponer y también varios medios de

comunicación comenzaron a hablar sobre

mí con lo que hizo que tuviera más más

seguidores

todo esto para mí ha sido un sueño

creo que aún ni me lo creo y espero

seguir en este mundo

los fotógrafos que más me han inspirado

son zhang yimou lesión hui y steven

klein ambos son fotógrafos de moda pero

totalmente diferente lo que me han

señalado gráficamente me decía que era

imposible que pudiera llegar a tener un

triunfo aunque fuera pequeño en un mundo

tan poblado de fotógrafos ya consagrados

y yo me dije por qué no voy a poder ser

uno de ellos tengo varias series una con

frutas otra con animales otra blanco en

negro y el proyecto los proyectos que

más me han llenado son las

colaboraciones que he hecho para

asociaciones contra enfermedades está

por ejemplo se titula alotto y la hice

para una asociación contra el cáncer de

mama el año pasado fue complicada el

complicado el buscar una idea para esto

y me inspiré en la mitología griega en

la flor de loto este mito dice que

aparece una diosa corriendo por un

bosque o yendo de algo y llega hasta un

pantano que era conocido como como el

pantano

se llamaba decían que si te caías en

este pantano todas las dificultades que

te ponía la vida hacían que te hubieses

y no era posible salir a flote esta

diosa cayó estuvo muchísimo tiempo

peleando hasta que pudo salir a

superficie convertida en la hermosa flor

que conocemos como la flor de loto

inspirada en este mito y que creo

fervientemente que la ayuda más

importante cuando uno padece una

enfermedad es la que provienen de uno

mismo me ha utilizado como la misma

modelo porque ella se está ayudando a sí

misma

esta otra fotografía se titula sakura y

la hice para varias asociaciones contra

enfermedades reumáticas en especial la

espondilitis anquilosante en la cual la

columna vertebral se te tuerce de una

forma anormal segura que significa a

flor de cerezo en japonés era el emblema

de los samuráis que son unos guerreros

bien conocidos por su fortaleza y

valentía frente a la lucha contra las

adversidades

lo bonito que tiene esta flor es que

nunca le da tiempo a marchitarse cuando

está en el árbol sino que antes cae o

sea antes de perder su belleza cae con

lo cual la visión que tenemos de el

árbol va a ser siempre muy bonita muy

bella y esa es la aspiración del

guerrero él siempre hasta el día de su

muerte pelear por aquello que por

aquello en lo que creía

inspirada en esto en la belleza de la

flor que he usado para en la trenza cree

esta fotografía porque detrás del

invierno siempre va a llegar una

primavera

antes de acabar me gustaría dejar claro

que no hay nada más gratificante que

poder hacer lo que más te gusta en la

vida por eso me gustaría dedicarme a

seguir dedicándome a la fotografía

seguramente más hacia la fotografía de

moda pero siempre en el mismo campo sé

que es complicado que es difícil pero

creo que con esfuerzo y dedicación lo

podré conseguir muchas gracias