Le ballet blanc - L'Opéra de Paris, toute une histoire ! #5

Le tutu comme le « cul-cul »? Ou le tutu comme « tulle »? On ne connaît pas l'origine du mot, alors comme personne n'est sûr, les deux sont permis. En tout cas le tutu est l'un des symboles du ballet blanc qui fleurit à l'Opéra de Paris dans la première moitié du XIXe siècle.

C'est le plus poétique des costumes, et en même temps l'équivalent du « bleu de travail » pour les danseuses. C'est l'image la plus évocatrice de la danse et en même temps un cliché, un symbole de chasteté mais aussi le plus grivois des dessous.

Avant de se mettre à raccourcir, à la fin du XIXe siècle, avant d'être signés par des grands couturiers, comme Christian Lacroix, comme Jean-Paul Gaultier, le tutu à son apparition était un tutu « long », le tutu dit « romantique ». Ce tutu long fait merveille dans des ballets com « La Sylphide », comme « Gisèle », deux symboles du ballet blanc. La gaze blanche et toutes ces matières légères, vaporeuse, permettent alors aux ballerines d'apparaître encore plus aériennes, de flotter comme des ombres, comme des fantômes.

À l'époque, le succès de ces ballerines en long tutu blanc est tel que dans les rues de Paris le blanc devient une mode. Mais pour s'affranchir encore de la pesanteur l'étape suivante pour les ballerines sera de réduire le contact avec le sol. Et donc de se tenir en équilibre sur des pointes. Marie Taglioni est une des premières danseuses à monter sur pointes, en 1832 à l'opéra de paris dans un ballet intitulé « La Sylphide ». Et les poètes romantiques s'enflamment pour ces créatures irréel, évanescente : Théophile Gautier, Victor Hugo. Hugo qui écrit : « À vos pieds, à vos ailes ».

L'Opéra de Paris, toute une histoire!

épisode 5, le ballet blanc.