A Rã, com Gal Costa O ARRANJO #21 (English subtitles)
Depois de muitos anos sem gravar no Brasil, João Donato termina a gravação do disco Quem é Quem
e vai na gravadora Odeon para saber como será a estratégia de lançamento do disco,
o coquetel para a imprensa, entrevistas e tudo mais, coisas triviais de um lançamento de disco
Mas a gravadora, aparentemente, não acreditava muito no produto e disse que não teria esquema de divulgação
Donato ficou atônito e convidou o seu amigo, J. Canseira, para tomar umas cervejas e esfriar a cabeça
Foi o amigo que deu a ideia: porque você não não sobe no outeiro da igreja da Glória e lança os discos lá de cima?
Mas tem que chamar a imprensa
Donato seguiu o conselho à risca: chamou a jornalista Paula Saldanha, da TV Globo,
que registrou o momento em que Donato lançou um por um uma caixa de LP's como se fossem discos voadores
Muitos anos depois a revista Rolling Stone considerou o disco Quem é Quem
um dos 100 discos mais importantes já gravados no Brasil
Eu sou Flávio Mendes, músico e arranjador, sejam bem vindos
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A Rã é um dos maiores clássicos de João Donato, uma das suas músicas mais gravadas,
e teve outros nomes até ganhar o nome definitivo
Donato compôs a música especialmente para o grupo do Sérgio Mendes, o Brasil'66, gravar
Sergio o convidou para assistir um show do grupo na Disneilândia e, segundo Donato,
enquanto ele ia pra Disneiliandia e voltava compôs a música para o grupo
A música alcançou as paradas de sucesso apesar de não ter propriamente uma letra:
eram onomatopeias criadas por Donato, que, segundo ele,
eram os sons que os sapos do Rio Amazonas faziam, por isso a música se chamava The Frog
O segundo a gravar a música foi João Gilberto, amigo de muitos anos de Donato,
que gravou a música no seu disco João Gilberto En Mexico e abrasileirou o título:
agora a música se chamava O Sapo
Quando Caetano Veloso estava produzindo um disco da cantora Gal Costa
ele escreveu a letra definitiva para essa música, que virou "A Rã" para sempre
Com arranjo do próprio João Donato,
é essa versão da Gal gravada no disco Cantar de 1974 que eu vou analisar nesse vídeo
UM POUCO DE HISTORIA
João Donato nasceu em Rio Branco, capital do então território do Acre,
apenas 31 anos depois desse território, que fazia parte da Bolívia, ser anexado ao Brasil
O pai de Donato era aviador e também fazia parte da Polícia local,
e o primeiro contato de Donato com a música foi através da Banda da Polícia
Muito cedo começou a aprender acordeom e aos 7 anos compôs a sua primeira música,
pra sua primeira namorada, Nini
A família se muda para o Rio de Janeiro quando Donato tinha 11 anos,
e já dominava a sanfona de 120 baixos
Ele queria ser aviador, como o pai, mas foi reprovado no exame para a aeronáutica por ser daltônico,
e o seu caminho então foi a música
Ele tava começando a trocar o acordeom pelo piano, instrumento em que ele via mais possibilidades harmônicas,
mas foi uma mudança bem gradual
No começo dos anos 1950 o Rio vivia uma febre de conjuntos vocais, e um desses conjuntos, o Garotos da Lua,
contratou um jovem baiano de 18 anos que se tornaria um dos melhores amigos de Donato: João Gilberto
"Eu conheci o João quando ele veio da Bahia integrar o conjunto Garotos da Lua
"Os meninos do Garotos da Lua me prepararam pra conhecer o João da seguinte maneira, disseram:
vem um rapaz da Bahia aí que você precisa conhecer, é igualzinho a você. Eu digo, como assim? Igual a você
Eu não entendi direito. Então eles disseram pro João a mesma coisa,
disseram que tinha que conhecer o Donato porque era parecido com ele
Então num dos ensaios eu conheci o João Gilberto. Então nós nos encontramos e falamos um pro outro: É mesmo!"
Ficaram muito amigos e tinham uma coisa em comum: eram artistas naquele momento à frente do tempo,
que já buscavam alguma coisa diferente, uma sonoridade mais moderna
Além disso eram conhecidos por serem, digamos, um pouco avoados,
não muito responsáveis com horários, compromissos, essas coisas menores
Em 1953 Donato participa da fundação de um grupo vocal -
na verdade era uma remontagem do grupo Namorados da Lua, do cantor Lúcio Alves - mas sem o Lúcio
Lúcio já estava com uma carreira sólida como cantor, e cedeu o repertório e os arranjos do grupo,
mas o nome foi só pela metade, eles poderiam ser Os Namorados, mas sem a lua
Eles regravaram 8 anos depois um dos sucessos do Namorados da Lua, a canção "Eu quero um Samba"
e é uma gravação muito interessante
Eu já comentei aqui no programa como o violão da Bossa Nova tem um ritmo muito parecido
com a célula rítmica que o tamborim faz no samba,
e no programa sobre Johnny Alf eu mostrei como o Alf também fazia no piano um ritmo parecido com o do tamborim
Pois em 1953, 5 anos antes da gravação de Chega de Saudade
o acordeom de Donato faz um ritmo de acompanhamento
muito parecido com o ritmo que depois seria desenvolvido no violão por João Gilberto
Assim como Johnny Alf, João Donato participa ativamente do período de gestação da Bossa Nova,
os dois eram os principais pianistas da música moderna carioca, ao lado de Tom Jobim e Newton Mendonça,
mas eles não ficaram no Rio para acompanhar o sucesso da música que ajudaram a criar
Em outubro de 1959, Donato tocava na boate Drink, no Leme,
quando recebeu um convite do seu amigo de colégio, Nanai, que tinha sido seu parceiro no grupo vocal Os Namorados:
"O Nanai telefonou e disse: 'Olha, você que gosta tanto dos Estados Unidos não quer vir pra cá
pra fazer 3 semanas em um clube lá em Nevada?
Então eu disse, eu quero ir sim. Ele disse: 'Então faz o seguinte, você vem,
eu compro a passagem a prestação, você vem aqui e me paga'. Tá legal.
Então falei, vou lá, 3 semanas ou 4 e volto já. Aí fiquei 13 anos"
Segundo Donato, o dinheiro dessa temporada não foi suficiente pra cobrir a dívida com Nanai da passagem de ida,
quanto mais conseguir comprar a passagem de volta, e ele foi ficando, se casou e teve um filha, Jodel
E para quem gostava tanto de jazz e de música americana, estar ali era estar no paraíso
"Procurei logo o jazz, direto. Cadê o Jazz?, o jazz não tava lá,
os meninos do jazz falaram nós estamos aqui sem ter onde tocar, aqui só tem rock'n'roll
Você quer encontrar músicos de jazz? Vai lá nas orquestras latinas"
Tocando com grandes artistas como Mongo Santamaria e Tito Puente, Donato consolidou o seu estilo,
até hoje se usa entre os músicos a expressão a "Levada do Donato", ou seja,
tocar uma música com uma levada próxima do que Donato faz
Por causa de uma namorada, Donato volta ao Brasil em 1972, mas o namoro não deu certo
e ele mais uma vez não encontrou espaço para trabalhar com música no Brasil
Na verdade, nessa época, depois de 13 anos morando fora, Donato era completamente desconhecido do público brasileiro,
apesar de ser admirado por muitos músicos, como Dorival Caymmi e Tom Jobim
Poucos dias antes de ir embora ele ligou para o Marcos Valle,
que ele tinha conhecido em Los Angeles, quando Marcos foi divulgar Samba de Verão por lá
Marcos perguntou, mas você já está indo, deixa eu falar com o pessoal da minha companhia, a Odeon,
deixa eu ver se eu consigo alguma coisa
Bom, algumas pessoas ainda se lembravam do Donato no mau sentido, do artista um pouco maluco, e tal,
mas Marcos Valle foi convincente numa reunião com o diretor da gravadora, Milton Miranda e com o maestro Lindolfo Gaya
"E fui lá convencer. No final de uma hora o Milton acabou dizendo pra mim:
'Tá bom, se você produzir, você produz?', produzo.
Aí ficou certo o disco, aí liguei pro Donato e falei: Donato, não vai mais embora não, pode se preparar, fica aí"
Um dia, enquanto trabalhavam juntos na casa do Marcos,
o cantor Agostinho dos Santos apareceu para buscar uma música do Marcos para cantar em um festival
Agostinho viu que eles estavam escolhendo os temas para gravar ouvindo as fitas,
e em algumas músicas Donato cantarolava a melodia
Agostinho vira pro Marcos e fala: Donato tinha que cantar, e Marcos já estava pensando a mesma coisa
Donato se espantou e falou: quer dizer que eu vou virar um sabiá?
Donato não era um cantor, mas dentre os legados da Bossa Nova está o surgimento no Brasil do cantautor,
o compositor que mesmo sem ter um dom especial para o canto sabe interpretar a sua música como poucos,
e o primeiro exemplo de cantautor da Bossa Nova é ninguém menos que Tom Jobim
Aproveitando que Donato não era conhecido do público, a capa brinca com o anonimato do artista,
quase que perguntando quem é quem, e com o rosto de Donato coberto por um chapéu
Um dos grande acertos de Marcos Valle como produtor do disco é fazer a musicalidade de Donato dominar o disco,
o som que se escuta é exatamente o som do Donato, e o disco traz uma frescor para a música brasileira da época
Imediatamente Donato sai de um momento de ostracismo para um lugar de destaque da MPB,
ainda que as vendas desse disco não fossem relevantes,
o prestígio dentro da classe fez com que Donato virasse um dos compositores mais gravados naquela época
E, principalmente, João Donato não voltou mais para os Estados Unidos, ficou aqui pra sempre,
mas pouco depois Marcos Valle se mudou pra Los Angeles, a barra tava pesada no Brasil com a ditadura militar
Chegando na California recebeu um convite de Tom Jobim pra jantar na casa dele, Tom estava morando lá
Quando Marcos chegou Tom o abraçou e começou a chorar de emoção,
agradecendo ao Marcos por ter produzido um disco tão bonito para o Donato,
disco que o colocou no lugar que ele sempre mereceu
1. MELODIA João Donato é um músico minimalista, conciso, preciso, não há excessos, não há sobras ali, nada está por acaso,
e isso é muito bossa nova
A melodia de A Rã é construída com apenas 4 notas,
no tom da gravação da Gal as notas são dó, ré, mi bemol e fá,
com a extensão apenas de uma quarta justa, eu não conheço outra música tão boa com a extensão tão pequena
O ritmo da melodia é constante, apenas duas células rítmicas que se repetem por toda a música,
Apenas com esses dados dá a impressão de que a música deve ser monótona,
mas aí está a genialidade do Donato, com um mínimo de variação musical ele consegue um resultado maravilhoso
E tem o trabalho harmônico: com uma melodia de apenas 4 notas Donato faz um desenho harmônico variado e interessante,
culminando com um acorde completamente improvável
O caminho natural da harmonia seria chegar nesse acorde, mas Donato surpreende
Caetano escreveu a letra especialmente para Gal gravar no disco Cantar,
que ele produziu junto com o arranjador e guitarrista Perinho Albuquerque
Parece ser uma letra apoiada no som das palavras, mais do que buscando um significado
Da mesma forma que as notas se repetem na melodia, na letra as consoantes se repetem, como nos versos:
"De samba em samba em som", ou "De vai e vem, de verde verde ver"
O último verso da canção parece fazer alusão ao famoso Hai Kai de Matsuo Bashô, conhecido como o "Hai kai da rã",
possivelmente escrito em 1686, que é considerado o poema mais traduzido do mundo
A tradução literal do poema é essa: "O velho tanque/Uma rã salta/Barulho de água"
Caetano ainda faz uma junção perfeita de letra e música nesse último verso:
a melodia repete a mesma nota a não ser em um momento,
quando a melodia sobe duas notas um tom
Exatamente nesse momento Caetano escreve o "sal" da palavra salto
2. ORQUESTRAÇÃO Até os anos 1970 todas as grandes gravadoras tinham uma orquestra completa contratada
Normalmente um dia da semana era separado no estúdio
para que a orquestra ficasse à disposição dos arranjadores e produtores da companhia
Então o uso de orquestra não impactava tanto nos custos de um disco, ao contrário do que acontece hoje,
pra se ter uma orquestra você precisa contratar os músicos individualmente
O disco Cantar foi gravado nos estúdios da então Philips, depois Polygram e atualmente Universal Music
Além da orquestra da Philips, com cordas e sopros, a gravação de A Rã contou com Donato no piano,
Chiquito na guitarra, Novelli no baixo, Enéas Costa na bateria e Ariovaldo Peninha na percussão
3.A FORMA DO ARRANJO
Nessa gravação o Donato faz uma modulação quase no fim da música que cria uma espécie de versão estendida da música
Quando chega no penúltimo verso, "a grama a lama tudo é minha irmã" ao invés de seguir, "a rama o sapo o salto",
o Donato faz uma modulação e retorna a música
Eu falei mais cedo da levada do Donato, a marca registrada dele, e vai dar pra perceber isso na gravação,
mas eu vou explicar aqui como funciona:
é basicamente antecipar o baixo do acorde no quarto tempo do compasso anterior
É mais ou menos assim: 1 2 3 4,
1 2 3 4, 1 2 3 4, 1 2 3 4, essa antecipada
A introdução começa com uma cama de cordas e uma melodia tocada por Donato no piano elétrico
Comentários da flauta em uníssono com o trompete com surdina, duas notas em intervalos de quinta justa
Segue o uníssono trompete e flauta agora com frases de sentido ascendente
Na modulação, cama de cordas, com os sopros tocando em stacato, notas bem curtas
Flauta e sopros começam em oitavas e depois fazem perguntas e respostas
Frase de flauta indo pro agudo stacato para voltar ao tom original
Cordas em oitavas, notas longas, com sentido ascendente
Indo bem pra região aguda
Sopros com respostas bem ritmadas, em contraste com as notas longas das cordas
Flauta fazendo um contraponto melódico, com os sopros fazendo harmonia
No solo de guitarra em oitavas a bateria vai para o prato de condução
No contrabaixo está bem destacado o suingue da levada do Donato, o baixo sempre antecipando o acorde
Volta a orquestra ainda durante o solo com frase de flauta
De novo a modulação, com cama de cordas e sopros em stacato
Sopros fazendo contraponto em oitavas e depois fazendo acordes
Volta para o tom original com as cordas fazendo de novo as notas longas
A flauta parece improvisar junto com o canto
Voltam os sopros ritmados
Na coda, improviso da guitarra com cama de cordas e sopros ritmados
Bom, esse foi O ARRANJO, se você gostou dá um like, se inscreve no canal,
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Muito obrigado, até uma próxima