×

Wir verwenden Cookies, um LingQ zu verbessern. Mit dem Besuch der Seite erklärst du dich einverstanden mit unseren Cookie-Richtlinien.

Neujahrsverkauf Bis zu 50% Rabatt
Kostenlose Registrierung
image

Jaime Altozano, Análisis de la Banda Sonora de Star Wars. EL LADO OSCURO. | Jaime Altozano

Análisis de la Banda Sonora de Star Wars. EL LADO OSCURO. | Jaime Altozano

Vamos a hacer un viaje por la vida y la música del personaje más importante de Star Wars.

Protagonista de tres películas,

antagonista de otras tres y cuya huella indeleble sigue marcándonos cuarenta años después de su primera aparición.

Un personaje cuyas acciones han afectado a toda la galaxia

y que está conectado con al menos diez temas distintos de la saga, pero al que se le sigue identificando

solamente con uno.

El tema de Darth Vader es la corrupción de un acorde

mayor. Los acordes mayores son los que suenan

felices, y la melodía está formada sólo por las tres notas de un acorde mayor, así que debería sonar así de amable.

Ese es el corazón

del tema.

¿Os acordáis de cuando decíamos que el tema de Gollum

utilizaba figuras de hobbit sobre armonías de Mordor? Pues ahora imaginad coger el corazón de Darth Vader,

mayor, y ponerlos sobre armonías del lado oscuro.

Tocas las mismas notas, pero el resultado suena

completamente diferente.

Las armonías de Darth Vader las escuchamos por primera vez en el episodio 4, cuando entra en escena.

Y durante el resto de la película escucharemos por separado dos ideas que juntas forman el tema de Darth Vader.

Si el tema se basa en tres notas, con las dos de abajo obtenemos esto,

y con las dos de arriba esto.

Pero habrá que esperar al Imperio Contraataca para juntarlas.

¿Por qué de pronto en la 5 John Williams juntó ideas sueltas del imperio y creó un súper tema

carismático para Darth Vader? Pues porque como ya os dije, Williams no pensaba que fuera a haber más películas, y cuando del 4 al 5

Darth Vader pasa de ser "el malo" a ser un personaje más complejo que acaba

redimiéndose al final, pues demandaba una música más

interesante. Se llegó a proponer que en una de las reediciones del episodio 4 se incluyera la marcha imperial para que fuera más

consistente, pero no sólo no se hizo, sino que Michael Giacchino, compositor de Rogue One,

rescató el antiguo tema del imperio del año 77 y lo puso en su película de 2016.

Devolviendo a la coherencia al antiguo tema del imperio. Desde que aparece el tema de Darth Vader en la quinta se utiliza para

predecir el futuro.

Pero Darth Vader,

antes de convertirse en un sith, era Anakin Skywalker y Anakin tiene varios temas asociados a él, el más

importante, de largo, es

éste.

Lo primero que llama la atención del tema es que igual que Qui Gon y Luke empieza con la cuarta de la fuerza.

Mi amigo Pablo Abarca lo primero que me dijo cuando hablamos de la cuarta de la fuerza es que la fuerza se dice "the force",

que se parece mucho a "the force", que es cuarto en inglés. Hasta el punto que May the fourth, 4 de mayo, es el

día de Star Wars porque recuerda a "may the force be with you".

No sé hasta qué punto John Williams tuvo esto en cuenta, lo que sí sé es que tuvo en cuenta una cosa a la que

vamos a llamar los

anuncios de la fuerza. Esto es lo que de verdad

hace que Qui Gon, Luke, Rey y Anakin estén

relacionados con la fuerza. Cuando digo que la fuerza empieza con una cuarta y los demás temas también,

esto no es simplemente

una anécdota, esto lo utiliza John Williams, te hace sonar una cuarta y se toma su tiempo y entonces te hace a ti

plantearte: ¿qué tema va a sonar? ¿va a sonar Qui Gon? ¿va a sonar Anakin? ¿va a sonar la fuerza?

Los tres empiezan igual y en esta escena, por ejemplo, cualquiera sería apropiado. Con quien esto es más fuerte

es con Anakin, porque no sólo comparte con el tema de la fuerza las dos primeras notas, sino la tercera también.

Su conexión con la fuerza es la más fuerte de todas.

Por ejemplo, en esta escena no sabes qué tema va a sonar. Os voy a continuar yo las dos opciones artificialmente.

Pero, finalmente, prevalece uno de los dos.

E inmediatamente después vuelve a pasar lo mismo. La duda ¿qué va a sonar? y esta vez prevalece otro.

Es como una especie de duelo musical entre Anakin representado por su tema y el consejo jedi

representado por el tema de la fuerza. Y esto le hace al espectador

pensar: claramente Anakin y la fuerza están muy relacionados porque nunca sé cuál va a venir cuando empiezan. Pero

finalmente Mace Windu dice que no, que no habrá entrenamiento para Anakin, y la cuarta de la fuerza, que iba a despegar

no sabemos a dónde, cae a ningún sitio.

Y esto ocurre más veces, por ejemplo en esta escena del Ataque de los Clones.

Vuelven a jugar con tus expectativas, para dejarte claro que si hay alguien relacionado con la fuerza, para bien o para mal,

ese es Anakin Skywalker.

El tema de Anakin, además de la cuarta de la fuerza, tiene la quinta de Luke.

Y tiene el anticipo de Anakin, que ya vimos en el vídeo pasado y que vamos a elaborar

bastante sobre él, pero más tarde, porque antes quiero hablar de la que seguramente sea la relación más importante

del tema de Anakin con otro tema. Hay un giro, unos acordes, que ocurren en la segunda mitad del tema.

Estos.

Este paso de sol mayor a mi bemol mayor,

que es llamativo, que se sale fuera de la tonalidad y que justo coincide cuando las notas

descienden abruptamente hacia abajo, si lo tocamos en menor

suena así.

Y es que la armonía de Darth Vader lleva metida en el tema de Anakin desde el episodio

1, y de vez en cuando tirarán de ahí para hacerte sonar armonías cada vez más parecidas a Darth Vader.

Y también te pondrán versiones sutiles y menos amenazantes de la melodía

hasta que poco a poco, esta forma menor de los acordes de Anakin con esta melodía

empieza a asociarse cada vez más y más con sus momentos oscuros.

Y a partir de ahí ya será utilizado durante el final del episodio 3 y los episodios 5 y 6 con la melodía y

armonía

totales, típicas, de Darth Vader.

Hasta su último acto de redención,

donde después de haber matado al Emperador y rescatado a su hijo, lo oímos con unas armonías un poco

distintas, que intentan brillar un poco más, pero sin llegar a ser todo luminosas que un acorde mayor podría haber sido.

Pero esto no es todo. El tema de Anakin seguramente sea, junto con el tema de la fuerza, el tema más importante,

complejo y relacionado de toda la saga. Y es que la segunda parte de su tema,

esa parte que hemos dicho que tenía los acordes que luego se convertirán en Darth Vader,

tiene una melodía

importante.

Es cómo un descenso abrupto. El tema iba en ascenso, embalado.

De esclavo a hombre libre, de hombre libre a jedi. Todo iba bien y de pronto

un descenso repentino al lado oscuro, del que el tema nunca se vuelve a recuperar y termina en la nota en la que empezó:

redimido, pero sin haber podido llegar a todo su potencial. Ha cerrado el círculo, como el propio personaje.

Pero, si habéis visto el vídeo anterior,

quizá recordéis que ese descenso abrupto

lo hemos visto ya en otro personaje.

El tema de Kylo Ren es una imitación

del descenso al lado oscuro de Anakin, con una armonía menos interesante y con menos encanto. Para mí,

claramente, esa relación nos está diciendo una cosa, nos está diciendo lo mismo

que Kylo Ren teme.

Intenta imitar al maestro pero se queda muy muy lejos.

Bueno, ya que estamos con los sith, vamos a ver un tema muy curioso: el de Darth Maul. Es el único tema con voces

humanas, a excepción del de su maestro, y mientras Darth Maul aparezca

enseñando sólo la mitad de su potencial, de su fuerza, el tema sonará sin música, con susurros.

Pero, cuando Darth Maul muestre su fuerza completa, el tema sonará completo.

Ese giro armónico al final, si lo habéis escuchado, es el giro de Darth Vader.

Y es que tienen mucho en común: cuando el episodio 1 apareció en

1999, Darth Maul y Darth Vader eran los dos siths de sable rojo

discípulos del Emperador. La relación tiene sentido. Esta pieza coral tan épica está hecha para el duelo entre Darth Maul y Obi Wan

y Qui Gon del episodio 1, pero como ya os dije, este tema aparece en los episodios 2 y 3 por dos motivos: el primero porque fue

un mega hit, y el segundo porque varias escenas de la 2 y la 3 se

reeditaron después de haber hecho ya todo el proceso de grabar la banda sonora y cambiaron las longitudes, los cortes, cambió todo. Y simplemente

cogieron esa pieza de la 1 y la pusieron. La obra propiamente dicha se llama Duel of the Fates,

Duelo de Destinos, y además de utilizar el tema de Darth Maul

utiliza otro tema.

Este tema puede recordarnos un poco al tema de la fuerza.

Este tema es el tema del destino y se reserva para los grandes duelos a vida o muerte

entre los jedi y y los sith. Podéis imaginarlo como algo que asciende,

da un golpe abajo,

y vuelve a bajar.

Completamente simétrico, sin ninguna preferencia por el ascenso ni el descenso,

perfectamente equilibrado entre las fuerzas de la luz y el lado oscuro. Como os podéis imaginar

este tema, que se compuso para la 1 en el año 99,

pues ya no puede aparecer retroactivamente en la 4, 5 y 6 en ningún duelo entre siths y jedis. Pero tiene una aparición

impresionante en el episodio

3 y quiero que la veamos, pero antes tenemos que entender otra cosa muy importante. Y es que durante las tres precuelas

hay una figura que aparece constantemente:

en el tema de Anakin, en el tema de Anakin y Padme, en el tema de Leia, mientras suena el tema de Luke. Y es

la idea de dar una nota antes del pulso fuerte, como anticipada, y luego darla otra vez en el pulso fuerte a continuación.

En el video anterior lo vimos en el tema de Anakin y Padme.

Ya lo hemos visto hoy si os habéis dado cuenta en el tema de Anakin.

Y lo vamos a ver todo el rato.

Por ejemplo, en la cena, en casa de Anakin, en donde trazan el plan que va a sacar a Anakin de Tatooine.

O cuando dejan a Luke recién nacido en manos de su familia adoptiva,

además del tema de Luke hay una segunda voz que hace una línea melódica con el anticipo de Anakin.

Tan tan tan tan

prominente, tan obsesivo es este motivo durante las precuelas, que yo necesitaba saber cuál era su

contexto histórico, saber quién lo había utilizado antes en la historia de la música, y por qué. Por ejemplo,

Chopin basa su preludio opus 28 número 12 en ese motivo.

Y hay más ejemplos, pero para mí lo más ilustrador fue el libro

"Bach el músico poeta" de Albert Schweitzer, donde se habla de cómo utilizaba Bach,

uno de los músicos más importantes de la historia, sino el más importante,

este motivo. Y lo usaba en sus cantatas para expresar el dolor de Jesús portando la cruz.

Schweitzer dice que este es uno de los motivos que usaba Bach para expresar dolor,

en concreto el dolor grande y noble.

Os pongo un ejemplo.

Y quizá todavía más

alucinante es lo que dice Charles Koechlin,

experto en Bach, sobre este motivo. Muchas gracias a mi primo Tincho por ayudarme a traducir este libro del francés.

Koechlin pone varios ejemplos, y os voy a poner uno en el que Cristo canta y dice: "llevaré

gustosamente la cruz porque viene de la mano de Dios". Y vais a oír como cuando dice "tragen", que es

arrastrar, llevar, la melodía de la voz es literalmente ese arrastre paso a paso.

Y Koechlin dice que esta figura aparece ascendiente y descendientemente, es decir que Bach

utiliza el anticipo de Anakin como hipotiposis del dolor y del arrastre. Hipotiposis es una manera

erudita de decir

onomatopeya. ¿Os acordáis de lo de que el tema de Rohan de El Señor de los Anillos

está basado en el ritmo que hace un caballo al caminar?

Pues este motivo es el sonido que hace una voz al lamentarse, una cadena al ser arrastrada

paso a paso. Y debo decir que esta no es la primera vez que George Lucas

relaciona a Anakin

con Jesucristo.

Pero no estoy diciendo que John Williams quiera relacionar de ninguna manera Anakin con Jesucristo. Lo que quiero que veáis es que, tradicionalmente,

ese motivo se ha utilizado para expresar eso. Que las bandas sonoras no están

desconectadas del resto de la música, que la música es un lenguaje, una manera de comunicarse y de comunicar sentimientos, y que lo que para Bach

significaba una cosa hace 300 años,

para John Williams sigue significando

lo mismo. Y es aquí donde

llegamos al final del vídeo y vamos a ver una de las escenas con más interés musical de toda la saga

el final del episodio

3, cuando se juntan la idea del duelo de destinos entre los jedi y los sith, el tema de Darth Vader,

el tema de Luke y todo ello, todo ello, va rodeado,

arropado y mezclado por el anticipo de Anakin: el motivo del dolor y del sufrimiento,

el motivo de su cruz.

y hasta aquí hemos llegado

si os ha gustado os pido que lo compartáis nos hemos dejado fuera a algunos temas del bien y del mal porque seguramente

éste no sea el último vídeo aunque ya con estos dos tenéis material suficiente para reveros las películas si queréis con otros oídos

muchas gracias a luis ángel de benito por ayudarme a saber dónde mirar para encontrar las referencias de bach

por si no lo sabéis luis ángel tiene un programa en radio clásica donde hace análisis como estos pero de obras clásicas

fui de invitado hace un tiempo a hablar del señor de los anillos y seguramente vuelva pronto a hablar de star wars

tranquilos que os avisaré por twitter instagram

facebook y patreon muchas gracias a los patreons por elegir star wars como el tema del mes y nos vemos en el próximo video

hasta pronto

Learn languages from TV shows, movies, news, articles and more! Try LingQ for FREE